Wydarzenie
Zapraszamy na 52. Jeleniogórskie Spotkania Teatralne!

Drodzy Widzowie!
Dyrektor Naczelny Teatru im. Cypriana Kamila Norwida w Jeleniej Górze, Tadeusz Wnuk serdecznie zaprasza na 52. Jeleniogórskie Spotkania Teatralne.
W tym roku 52. JST odbędą się w dniach od 4 do 9 października 2025. W programie sześć spektakli, od dramatu po komedie.
Na naszej scenie zagoszczą znakomite teatry z Warszawy, Krakowa, Torunia, Wrocławia i Jeleniej Góry.
Harmonogram z opisami spektakli znajdą Państwo poniżej. Zachęcamy do kupna biletów i rezerwacji miejsc!
Harmonogram
52. Jeleniogórskie Spotkania Teatralne w dniach
4 – 9 października 2025 r.
4 października (sobota)
godz. 19:00 – UROCZYSTA INAUGURACJA 52. JELENIOGÓRSKICH SPOTKAŃ TEATRALNYCH
godz. 19:15 – „TARTUFFE” Teatr im. Cypriana Kamila Norwida w Jeleniej Górze
Reżyseria: Piotr Kurzawa
Występują: Agata Darnowska, Jakub Głukowski, Marta Kędziora – Nowaczek, Iwona Lach, Robert Mania, Tomasz Marczyński, Małgorzata Osiej, Tadeusz Wnuk.
Spektakl „Tartuffe”, oparty na zakazanej wersji komedii Molière’a z 1664 roku, zrekonstruowanej przez Georges’a Forestiera i Isabelle Grellet, to opowieść o rodzinie, która żyje w świecie wzajemnie podtrzymywanych iluzji – aż do momentu, w którym każdy z jej członków zostaje zmuszony do konfrontacji z rzeczywistością. Ta wersja Tartuffe’a nie jest wyłącznie klasyczną satyrą na religijną hipokryzję – to pogłębiona refleksja nad ludźmi współtworzącymi system, który daje im złudne poczucie bezpieczeństwa. System opartym na rolach, pozorach, autorytetach i niezakwestionowanych przekonaniach.
„Chcę opowiedzieć o przebudzeniu – nie tym spektakularnym i dramatycznym, lecz cichym, trudnym i bardzo osobistym; pokazać rodzinę, która przez lata funkcjonowała w świecie pozorów, ról i oczekiwań, aż nagle ta iluzja przestała wystarczać. Nie zależy mi na gotowym moralitecie czy jednoznacznej satyrze, przeciwnie – na prawdziwym człowieku – nie literackim archetypie, lecz człowieku realnym, niedoskonałym, który zmaga się z pytaniem o prawdę.
Tytułowy Tartuffe w mojej interpretacji nie jest od początku postacią negatywną. To ktoś, kto szczerze chciał się zmienić i zawierzył religii, ale gdy nie znalazł w świecie zrozumienia, wybrał strategię przetrwania. Jego hipokryzja nie wynika według mnie z wyrachowania, lecz z rozczarowania i zawiedzionej nadziei. Jego obecność sprawia, że każda postać – Orgon, Elmira, Damis, pani Parnelle, Kleant, Doryna czy Flipota – staje twarzą w twarz z prawdą o sobie i systemem, w którym żyje. Reagują różnie, ale nikt nie pozostaje takim, jakim był przed pojawieniem się Tartuffe’a.
Molier nie daje prostych odpowiedzi ani ulgi, ale zawsze pozostawia wybór”.
5 października (niedziela)
godz. 19:30 – „PRZEKRĘT WSPANIAŁY” Wrocławski Teatr Komedia
Autor: Dave Freeman
Przekład: Elżbieta Woźniak
Reżyseria: Wojciech Dąbrowski
Asystent reżysera: Piotr Dąbrowski
Kostiumy: Beata Tomczyk
Muzyka: Bartosz Pernal
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Występują: Dorota Łukasiewicz-Kwietniewska, Marzena Oberkorn, Anna Bajer, Anna Makowska-Kowalczyk, Rafał Kwietniewski, Wojciech Dąbrowski, Paweł Okoński / Krzysztof Grębski.
Oto SPA – jakże dla wielu z nas znane miejsce! Leczą tu i głodzą – ach, te marzenia o czekoladowym herbatniku, jakie otulają jednego z bohaterów Przekrętu wSPAniałego Dave Freemana! Gimnastykują, poganiają i pouczają. Pływa się, tańczy i w sportowe gry grywa… Człowiek chudnie, zmęczony jakiś taki, lecz szczęśliwy, gdy na wadze stojąc, patrzy na spadające kilogramy… A do tego bujne życie towarzyskie, bo w SPA wciąż się coś dzieje. A w SPA wspaniałym dzieje się obłędnie dużo – otóż jedna z bohaterek, piękna Julia, owdowiała – tragiczny wypadek samochodowy, tak tragiczny, że ciało męża się nie odnalazło… Jakże bolesne pożegnanie… Ale otrząsnęła się, wyszła za mąż. Wysokie bardzo odszkodowanie z ubezpieczenia – czyli spadek, to była pewnie jakaś pociecha.
Ale nagle Sidney, mąż-nieboszczyk Julii, okazuje się być jak najbardziej żywym. Czyli żadnych tam spadków czy odszkodowań! A z odszkodowania SPA powstało wysiłkiem (uczciwym nazwać się go nie da) kręgu krewnych i znajomych. Sytuacja się kręci, w tle – manekin i wielbłąd. A generalnie – przekręt wSPAniały, tylko jakoś taki nie do ogarnięcia… Absurd goni absurd, szaleństwo goni szaleństwo. Bohaterowie jednak się nie poddaja… I co krzyczą? – Niech żyją HALUCYNACJE!!!!
Dlaczego? To trzeba zobaczyć na scenie.
Czas trwania: 120 minut
6 października (poniedziałek)
godz. 19:00 – „EKSCENTRYCY” Kujawsko – Pomorski Teatr Muzyczny – Toruń
Na podstawie powieści: Włodzimierza Kowalewskiego
Adaptacja i reżyseria: Jakub Przebindowski
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Wizualizacja multimedialna: Hektor Werios
Kostiumy: Iga Sylwestrzak
Choreografia: Anna Głogowska
Kierownictwo muzyczne: Bartek Staszkiewicz
Przygotowanie wokalne: Joanna Czajkowska
Występują: Rafał Szatan/ Karol Kossakowski, Katarzyna Dmoch, Damian Droszcz/ Krzysztof Godlewski, Katarzyna Jamróz, Artur Kujawa, Kamila Najduk, Kornelia Raniszewska, Julia Turczynowicz-Suszycka, Michał Zacharek.
Teatralna adaptacja książki Włodzimierza Kowalewskiego przygotowania specjalnie na jubileusz 10-lecia Kujawsko-Pomorskiego Teatru Muzycznego w Toruniu.
Koniec lat 50-tych XX w., ulice Ciechocinka i Torunia. Do kraju, po wielu latach przymusowej emigracji, powraca Fabian Apanowicz – swingowy muzyk i wokalista, którego wojna zastała na wycieczkowym statku do Ameryki, gdzie grał w zawodowej orkiestrze. Bohater powoli poznaje powojenną rzeczywistość w Polsce, konfrontując ją z zachodnimi doświadczeniami. Poznaje mieszkańców Ciechocinka oraz tajemniczą kobietę o imieniu Modesta, dla której „traci głowę”. Ich romans oraz starania Apanowicza o założenie zespołu swingowego prowadzą do zaskakującej puenty.
Charakteru dodaje niecodzienna inscenizacja, przywołująca z nostalgią i humorem czasy wczesnego PRL-u, a także projekcje multimedialne oraz wiele znakomitych, swingowych piosenek, w brawurowych wykonaniach aktorów i zespołu muzycznego.
Czas trwania: 165 min (z przerwą)
7 października (wtorek)
godz. 19:00 – „CZUŁE SŁÓWKA” Och – Teatr Warszawa
Reżyseria: Paweł Paszta
Adaptacja: Dan Gordon
Tłumaczenie: Rubi Birden
Reżyseria światła: Paweł Paszta
Kompozytor: Tomasz Jakub Opałka
Scenografia i kostiumy: Aleksandra Szempruch
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Realizacja światła: Rafał Piotrowski
Realizacja dźwięku: Michał Tatara
Producent wykonawczy i asystent reżysera: Krystian Zajdel
Asystent producenta wykonawczego: Michał Kłosiński
Inspicjent: Krystian Zajdel
Występują: Alicja Czerniewicz, Aleksandra Popławska, Eliza Rycembel, Krzysztof Dracz, Sławomir Holland, Karol Lelek.
Teatralna wersja wielkiego kinowego hitu obsypanego Oscarami. Historia bohaterów tej opowieści pokazuje, jak różne relacje, mogą wpływać na nas, jak czasem kłamiemy, bo nie umiemy inaczej, albo jesteśmy szczerzy za bardzo, aż do bólu, szukając uwagi, czy prowokując konflikty. Czułe słówka łagodzą trudną relację matki z córką, w której toksyczność miesza się z miłością i potrzebą bliskości. Historia opowiedziana wzruszająco, ale nie ckliwie; momentami refleksyjna, momentami komiczna. Idealny materiał na wspaniałe kreacje aktorskie, które nasza obsada gwarantuje.
Czas trwania: 120 minut (z przerwą)
8 października (środa)
godz. 19:00 – „BAL” Teatr KTO – Kraków
Scenariusz, reżyseria, opracowanie muzyczne: Jerzy Zoń
Ruch sceniczny, choreografia: Eryk Makohon
Scenografia: Marek Braun, Jerzy Zoń
Kostiumy: Jolanta Łagowska-Braun
Współpraca kostiumograficzna: Elżbieta Kwasek
Aranżacja utworu „Bandoska” i przygotowanie wokalne: Aleksander Brzeziński
Asystent reżysera: Bartek Cieniawa
Producentka: Urszula Swałtek
Występują: Karolina Daniec-Franczyk, Małgorzata Hachlowska/Ewa Mitoń, Aleksandra Konior-Gapys, Nina Potapowicz, Grażyna Srebrny-Rosa, Marta Zoń, Bartek Cieniawa, Tomasz Łukawski, Franciszek Muła,
Mieszko Syc, Bartłomiej Zdeb, Jakub Żółtaszek .
„Bal” w reżyserii Jerzego Zonia to spektakl, w którym taniec mówi więcej niż słowa, i którego rytm wyznacza pełna pasji i dynamizmu choreografia. Losy postaci odmalowane są plastycznym kolażem ciał aktorów, w pulsie muzyki – od swingowych lat 30., przez namiętne tanga lat 50., aż po żywiołowe współczesne rytmy. Każda epoka ma swój unikalny koloryt, a każdy taniec opowiada inną historię miłości, marzeń i przemijania. Przedstawienie, oparte na motywach kultowego filmu Bal Ettore Scoli, przekracza granice i zabiera w podróż, z której nie ma powrotu do zwykłej codzienności.
Czas trwania: 60 min
9 października (czwartek)
godz. 19:00 – „RODZINNE REWOLUCJE” Teatr Spektaklove – Warszawa
Autor: Emmanuel Patron i Armelle Patron
Przekład: Witold Stefaniak
Reżyseria: Wojciech Malajkat
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Zuzanna Kolanowska
Asystentka reżysera: Justyna Potasiak
Produkcja: Katarzyna Fukacz, Damian Słonina
Występują: Małgorzata Potocka, Karolina Bacia, Mateusz Banasiuk, Paweł Małaszyński, Olaf Lubaszenko.
Wpadnij w wir rodzinnych tajemnic i zaskakujących zwrotów akcji
Odkryj niezwykłe życie rodzeństwa Gauthier – Pierre’a, Luizy i Roberta, których życiowe drogi – choć różne – splecione są nićmi głębokiej, rodzinnej miłości.
Gdy ich rodzice, Jeanne i Vincent Gauthier, niespodziewanie wzywają swoje dzieci do rodzinnego domu, rodzeństwo staje przed niespodzianką, mającą na zawsze zmienić wzajemne relacje. Jakie wiadomości czekają na nich w przepełnionej niezapomnianymi wspomnieniami domowej atmosferze?
Jakie cechy każdego z bohaterów ujawnia nieoczekiwana zmiana okoliczności?
„Rodzinne rewolucje” to błyskotliwa komedia, która w prosty sposób pokazuje, co kieruje naszymi instynktami i wpływa nawet na najlepsze relacje rodzinne.
Zaskakujące zwroty akcji prowokują do refleksji nad tym, jak pewne wydarzenia testują granice rodzinnej lojalności i zrozumienia.
Przygotuj się na poruszającą podróż przez labirynt ludzkich emocji, pełną śmiechu i wzruszeń, która dostarcza zarówno rozrywki, jak i głębokiego spojrzenia na dynamikę rodzinnych więzi.
Czas trwania: 90 minut (bez przerwy)
Wydarzenie zostało dofinansowane z budżetu Miasta Jelenia Góra
oraz objęte Honorowym Patronatem
Prezydenta Miasta Jeleniej Góry Jerzego Łużniaka